In Hagen den heimlichen Romantiker entdeckt

WORMS - Beim Autorenwettbewerb der Nibelungen-Festspiele, der „Hagen“ zum Thema hatte, hat Matthias van den Höfel mit seinem Beitrag „Wind von Norden“ den mit 10 000 Euro dotierten Hauptpreis gewonnen. Außerdem wird sein Stück 2020 im Kulturprogramm der Festspiele uraufgeführt.

Herr van den Höfel, waren Sie bei der Premiere des Festspielstücks „Überwältigung“?

Wir haben als Teilnehmende des Wettbewerbs die Premiere gemeinsam besucht. Das ist natürlich erst mal eine Erfahrung, so eine große Bühne, diese Kulisse, die ganze Atmosphäre. Der Text hat eine spannende Prämisse, die Inszenierung viele starke Momente, und die schauspielerischen Leistungen waren ebenfalls beeindruckend.

Wie haben Sie den Hagen Thomas Melles erlebt? Ist er kompatibel mit Ihrem?

Ich glaube, das sind sehr unterschiedliche Hagenvarianten. Bei Thomas Melle ist Hagen ein doch ziemlich prosaischer, sehr klar berechnender, analytischer und nüchterner Typ. Bei mir ist Hagen eher ein heimlicher Romantiker und vor allem ein großer Träumer. Mein Hagen ist, glaube ich, sehr verletzlich. Zwar setzt er seine scharfe Beobachtungsgabe erfolgreich für seine Könige ein, doch sie versagt bei vielem, was mit ihm selbst, seinem Leben und mit allem Zwischenmenschlichen zu tun hat.

Wie haben Sie dieses bisher unbekannte Potenzial Hagens entdeckt?

Hagen ist für mich die schillerndste Figur des Nibelungenlieds. Eiskalter Machtpolitiker, tragischer Antiheld, Witzfigur, sensibles Genie, das kann man bei Hagen alles finden. Meinen Ansatzpunkt habe ich dadurch gefunden, dass ich Hagens Geschichte von vorne bis hinten durchgegangen bin und mich gefragt habe: Wo tut er etwas, das ich nicht nachvollziehen kann? Und die entscheidende Stelle war eben die Flussüberquerung auf dem Weg zum Hunnenhof: Hagen bekommt eine sehr düstere Prophezeiung, überprüft sie und geht dann trotzdem unbeirrt weiter. Da habe ich gedacht: Das macht mein Hagen anders.

Wie war für Sie der Moment, als die Jury verkündete, dass Sie den Hauptpreis gewonnen haben?

Sehr unwirklich, ich hatte nicht damit gerechnet. Es hat auch noch einige Zeit gedauert, bis das so richtig bei mir angekommen ist.

Die Konkurrenz war stark.

Ich kann da nur zustimmen. Ich bin auf jeden Fall ein großer Fan von Eva Maria Sommersbergs „Eines Morgens in der Frühe lag der Feind in meinem Bett“. Das wäre mein Favorit gewesen.

Wie ist es dazu gekommen, dass Sie sich bei den Nibelungen-Festspielen beworben haben?

Ich hatte die Ausschreibung im Internet entdeckt und fühlte mich angesprochen, weil hier kein abstraktes Thema gesetzt war, sondern eben eine Figur.

War die Zusammenarbeit mit der Jury hilfreich? Haben Sie neue Impulse erhalten?

Auf jeden Fall, ich halte das für ein sehr gutes Konzept. Da die Jurymitglieder ganz unterschiedliche Hintergründe haben und auch aus unterschiedlichen Blickwinkeln auf die Texte gucken, konnte man ein großes Spektrum an Beobachtungen, Anregungen und Kritik mitnehmen.

Wie wird Ihre Arbeit an dem Stück nun weitergehen?

Ich werde bald damit beginnen, den Text noch einmal gründlich durchzuarbeiten. Die szenische Lesung von Schauspielerinnen und Schauspielern hat mir noch mal eine neue Perspektive auf den Text eröffnet. Und seit der Abgabe Anfang Juni haben sich einige neue Ideen angesammelt, die ich unbedingt ausprobieren möchte.

Was versprechen Sie sich von der Uraufführung von „Wind von Norden“ im nächsten Jahr?

Ich bin zunächst einmal einfach nur sehr neugierig, wie der Text auf der Bühne funktionieren wird. Und natürlich hoffe ich, dass das Stück zumindest einige Menschen berühren wird.

Welche Pläne und Hoffnungen haben Sie für die Zukunft?

In den letzten Jahren habe ich vor allem als Musiker gearbeitet. Die Arbeit macht mir viel Freude, aber mein Herz hängt am Schreiben. Wenn ich die Möglichkeit hätte, mich irgendwann stärker aufs Schreiben zu konzentrieren, wäre das natürlich wunderbar.

Das Interview führte Ulrike Schäfer.